タグ: アドリブ

投稿日:

ワーワーしたい時もある

ギターのエフェクターで、ワ
ウワウとかワウ・ペダルとか呼
ばれるものがあります。

 

日本ではワウ（ワウ）というんですが
英語では Wah Wah といいますよね。
ワーワーじゃねえか。まあ、いいんで
すけどね。名前の通り、ペダルを踏む
とギターの音がワウワウするというエ
フェクターでございます。

 

そういえばジョージ・ハリソンに「ワ
ー・ワー」という曲がありましたな。
解散直前のビートルズにまつわる騒々
しさが題材になってますが。

 

で、さて、

 

私、高校時代に、シカゴというバンド
のテリー・キャスというギタリストが
このワウワウを使っているのに影響さ
れて自分でもクライ・ベイビーという
ブランドのペダルを買って持っていた
ことがあります。

 

当時、テリー・キャスだけじゃなくて
ジミヘンとか、クラプトンとか、R&B
・ファンク系でワーワー・ワトソンと
かデヴィッド・Ｔ・ウォーカーとか、
ワウ・ペダルの名手・名演を色々聴い
たせいでしょうかね。

 

しかし、その後はずっと使ってなかっ
たんですが。

 

たまたま持ってるマルチ・エフェクタ
ーにペダルが付いていて、それがワウ
・ペダルとしても使えることに今さら
ながら気がつきまして。

 

何十年ぶりでワーワーしてみたんです
ね。そうしたら、結構ハマリまして。

 

ペダルを踏むタイミングとか、最初な
かなか苦労しましたが、この位にはで
きるようになりました※▼▼▼

 

というわけで、今後もワーワーしたい
ときにはやってみようか、と考えてお
ります。何にしても楽しいので（笑）

 

※ちなみに、この動画は音楽仲間たち
と一緒に作ったものですが、メインの
ハーモニカを吹いている垣渕昭宏さん
は、この動画だけでなく、毎週自分だ
けでとか、他の人との合奏とか、数多
くの動画を上げていらっしゃるので、
よろしかったらフォローしてみてくだ
さいね。
Twitter: @kakky721204

 

て、ことで。

 

それでは、また。(￣▽￣)

 

お読みいただきありがとうございま
した。こんな話やら、セッションノ
ウハウ情報などお届けする無料のメ
ルマガをやっておりますので、よろ
しければご登録ください。その他、
色々な音楽企画やシニアライフにま
つわる話題をお届けしております。
こちらからどうぞ。▼▼▼
https://seniorlife.sakuraweb.com/page-48/

 

投稿日:

ストーリーのなせるわざ？

人間というのは「ストーリー」
に弱い生き物だそうでして。

 

弱いというのは、良くできた話を聞く
とそれを信じたくなるってことなんで
すが。そればかりか、それを裏づける
証拠を探し求めようとするらしいんで
すね。

 

人間は生れながらにして、ストーリー
を求めるようにできているんだそうで
す。

 

前に２度ばかり「音楽の悪魔」の話を
書いたことがありました。増４度（減
５度）別名トライトーンという音程は
とても不安定なので、ヨーロッパ中世
では「音楽の悪魔」として忌み嫌われ
ていた、というような話なんですが。

 

これ、いろんなところで語られている
ことなんですが、でも実はそんなこと
はなかったというのがホントらしいん
ですね。まあ、不安定な音程なので歓
迎はされなかったかもしれませんが、
そんな忌み嫌われかたもされていなか
ったということのようです。

 

でも、話としては「音楽の悪魔」とか
いうストーリーがあった方が面白いじ
ゃないですか。なので、どんどんそん
な話が広まっていったみたいです。

 

まあ音程の話なら別にさして害もない
わけですが、もっと重大な決断とかに
かかわる話だと、ウソを信じたら（そ
してそれをさらに補強する証拠を探し
出したりしたら）大変なことになりか
ねませんよね。ストーリーテリング・
トラップとかいわれるそうです。

 

とまあ、ストーリーの持つ力というの
はそれくらい強いものだ、ということ
なんですね。

 

まあ、アドリブソロを組立てるのに、
ストーリー展開を意識して演奏するな
んてくらいが平和のようですので。

 

セッションしませんか？（結局そこか
よ）

 

て、ことで。

 

では、また  (￣▽￣)

 

お読みいただきありがとうございま
した。こんな話やら、セッションノ
ウハウ情報などお届けする無料のメ
ルマガをやっておりますので、よろ
しければご登録ください。その他、
色々な音楽企画やシニアライフにま
つわる話題をお届けしております。
こちらからどうぞ。▼▼▼
https://seniorlife.sakuraweb.com/page-48/

 

投稿日:

押したり引いたりの世の中です？

マーケティングや広告の本と
か記事とかを読んでいる（たま
にそういうのを読むこともある
のです）と出くわすのが、

 

プッシュとプル

 

って言葉でして。

 

プッシュ型／プル型の営業とか、そん
な形でよく使われますよね。

 

プッシュ型というのは、自分から行動
を起こして、顧客とかに働きかけるや
り方で、プル型というのは逆に顧客側
から行動を起こしてもらって、それを
受けて売込みとかプロモーションを行
うやり方のことですね。

 

戸別訪問して、モノを売るなんてのは
プッシュ型の典型で、展示会に来ても
らってそこで商談に持込む、なんての
はプル型ってイメージでしょうか。線
引きの難しいモノもあるようですが。

 

ネットによるオンラインの購買が増え
た現在では、情報を買い手が積極的に
取りに行きやすくなっているので、プ
ル型が重要になっているといわれてま
すね。まあ、プッシュとプルのどちら
かだけで、というわけではなく、両方
の考え方が必要なのでしょうけど。

 

で、

 

音楽の世界では、基本的に作品とかを
発表して多くの人に聴いてもらいたい
レコード買ってもらいたい、なんての
は、プッシュ型だったわけですね。ラ
ジオやテレビで沢山流してもらって、
買ってもらうとかね。

 

でも今は、ネットでバズる曲がヒット
したりしてますから、音楽の世界でも
だいぶ売れ方が変わって来ているわけ
ですよね。

 

あと、われわれがよくやっているセッ
ションなんていうのは、ミュージシャ
ン同士のプッシュとプルが微妙にから
まりあう世界なんですよね。

 

１人のプレーヤーが一方的に弾きたい
音を出しているばかりじゃ、良いセッ
ションとはいいづらいわけで。一緒に
やっている相手から反応を引き出す、
それに対して反応し返すとか、そんな
ことでセッションは盛り上がっていく
のですが。

 

そういう意味で、今の世の中ジャムセ
ッション的になっている感を強くした
りするとある一日でございました。

 

て、ことで。

 

それでは、また。(￣▽￣)

 
 

投稿日:

「失敗したらどうしよう？」を逆手にとる？

この前、自分に厳しすぎる人
が、そんなクセをどうしたら回
避できるか、なんていう記事を
読んでいたんですが。

 

ビジネス系の記事なんですけどね。ま
あ、ビジネスでもそういう感情にとら
われる人は多いんでしょう。自分に厳
しいあまり、失敗したらどうしよう、
とかそんなことを考えて、それが逆作
用して動揺したりとか。

 

ありがちですよね。

 

同じようなことは音楽でもありますね。
それこそ、曲を弾こうという段になっ
て、覚えていたはずのテーマのメロデ
ィ間違えたらどうしようとか、ソロで
失敗したらどうしようとか。

 

色んな不安にかられる方、多いんじゃ
ないかと思います。そんなことを考え
て演奏することに尻込みしちゃったり
とかね。

 

で、

 

その記事の話にもどるんですが、この
「○○したらどうしよう」というパタ
ーンが頭によぎったら、そのパターン
と同じ数だけ、逆パターンを考えてみ
たらいいんじゃないか、なんてことが
書いてあったんですね。

 

なんか、それ面白くないですか？

 

つまり、フレーズを間違えたらどうし
よう、なんて考えが浮んだら、すかさ
ず、いやいや完璧なフレーズが弾けて、
聴いてる人が大興奮したらどうしよう、
と考えてみるとか。

 

自分の弾くソロが素晴しすぎて、バン
ドが有名になってしまったらどうしよ
うとか。聴いている人の中に、レコー
ド会社の人がいて、デビュー話が来た
らどうしようとか。

 

そんな、成功パターンを考えるんです
ね。そうすることで、脳の力がより有
効に活用できるんだそうです。知らん
けど。

 

本当に素晴しい演奏ができるかもしれ
ませんよ。スカウトされるかどうかは
別にして（笑）

 

※問題の記事にご興味のある方はこちら
をどうぞ▼▼▼

 

て、ことで。

 

それでは、また。(￣▽￣)

 

投稿日:

テンの多い演奏、少ない演奏？？

テンの多い人ですか、あなた
は？

 

なんのこっちゃとお思いでしょうが、
ここでいう「テン」というのは「、」
つまり読点とよばれる記号のことです
ね。

 

で、このテン（読点）を年齢の高い人
は沢山打つ傾向がある、という話を読
んだんですね。それに対して、最近の
若い人たちはあまり句読点を使わない
のだそうです。

 

なので、そんな若い人たちから見ると
句読点の多い文章は「おじさん構文」
なんだそうです。

 

まあ、確かに SNS なんかでも「私は、
○○が、嫌いです」とか「それは、と
ても、いいですね！」とか、テンの多
い文章に遭遇することもあります。個
人的なクセかな、なんて思っていたの
ですが、世代間ギャップとして認識さ
れているとは思いませんでした。

 

まあ、SNS でつぶやく分には好きなよ
うに書けばいいとも思いますがねえ。

 

でね、

 

セッションなんかでソロを弾くときも
最初のうちはどうしても、「テン」の
多いソロになりがちですよね。どうし
てもフレーズがぶつぶつ切れ切れにな
ったりして。

 

うまい人は、もっと大きく小節の範囲
を越えたまとまりのフレーズを弾くわ
けですね。

 

その人の文章を書く時のテンの打ち方
と、ソロのフレーズの大きさがどう関
係するのかしないのか。それはよくわ
かりませんけど、少なくともフレーズ
の「テン」の打ち方は、若者風が良い
のかもしれませんね。

 

ま、まるでテンがないのも困るかもし
れませんが。

 

て、ことで。

 

それでは、また。(￣▽￣)

 

投稿日:

アドリブじゃない方が良い場合もあることについて

いつもは、ここではアドリブ
で演奏したりすることの話をす
ることが多いわけなんですけど。

 

まあ、それは音楽の話なわけで、世の
中、なんでもアドリブで乗切るのが良
い、というわけではない、というのが
今日のお話です。

 

事前に準備というか、「台本」とかを
用意しておくのが良いこともあるんじ
ゃなかろうか、ということですね。

 

もちろん、俺は全てにおいて、アドリ
ブで乗切るのが生きる信条だ、という
方には別に強制するようなもんでもな
いですけどね。

 

で、

 

どんなときにそれが必要かといいます
と、例えば前にも書いた、「教え魔」
みたいな人が、頼みもしないのに、色
々とアドバイスしてきたりした場合と
かなんかが、そういう時なのかもしれ
ません。▼▼▼

 

そんな人が色々とああじゃないかとか
こうじゃないかとか、言ってくるのを、
準備なしにさえぎったり、切り返した
りするのって、結構難しくないですか
ね？向こうが善意だと思って言ってき
たりしてたらなおさら。

 

なので、そんな時に返す言葉をある程
度想定しておいたら良いのでは、と思
ったりするわけです。

 

え？例えば？

 

うーん、そうですねえ。

 

「すみません、どうすべきかは、自分
でじっくりと考えたいと思います。ご
意見をお聞きしたいときには、お声か
けますので。ありがとうございます」

 

とかね。まあもっと気の利いたセリフ
もあるかとは思いますけど。

 

もし、皆さんの思いついた良いセリフ
とかありましたら、コメントで教えて
いただけると嬉しいです。あるいは、
こんな場合にも必要だとか、ね。

 

て、ことで。

 

それでは、また。(￣▽￣)

 

投稿日:

なめてるわけじゃないんだけど……

ギターとか長年やっていらっ
しゃる方だとご存じかと思うん
ですが、

 

リック

 

という音楽用語がありまして。

 

英語で書くと、

 

lick

 

なんですね。

 

これ「（舌で）なめる（こと）」とい
う単語と同じ綴りなんですが（笑）

 

音楽用語としては、ソロの中などで使
われる定番的な短めのフレーズのこと
を言います。よく売ってるフレーズ集
なんかに入っているヤツのことですね。

 

で、

 

なんで、そういうフレーズのことをリ
ックというのか、長年疑問に思ってい
まして、色々調べてみたりしたのです
が、こういう音楽業界用語（？）にあ
りがちなように、

 

よくわからない

 

っていう状況が続いていたんですね。
わからないと、なんかもやもやしたも
のが残って、気になるものですが……

 

ところが、ある日、またネットで検索
をかけたりしていたらですね、こうい
うページに出会いまして▼▼▼

 

で、このページの中ほどに

 

ジャズ音楽で使われる「短い音型、
またはソロ」という意味は1922
年頃までに生れた。おそらくそれ
以前にあった、「レースでのスパ
ートまたは素早い走り」という口
語的な意味から（生じたと思われ
る）
という説明があるんですね。

 

なるほど、そういうことなのか（まあ
たぶんですけどね）と納得した、とい
うか、１つの見解を得た、と、

 

まあ、そんなことでございました。で、
それだけのことなんですが←

 

分かったからって、使えるフレーズが
増えたり楽器が上手くなったりするわ
けじゃないんですけどね。ちょっとだ
けスッキリしたってだけのことなんで
すが（苦笑）

 

て、ことで。

 

では、また  (￣▽￣)

 

投稿日:

自分に話しかけるときは、やさしく思いやりをもって？

前にこんなことを書いたんで
すが▼▼▼

 

国連の幸福度ランキングてのがあって、
日本はとても低いというのでニュース
になったということでしたね。どうも
他人にも自分にも厳しすぎる日本人の
今の余裕のなさが見えるよね、なんて
お話でした。

 

なにかにつけ、自分に対して一番厳し
い批判を突き付けてくるのは、自分自
身だったりするんですよね。

 

音楽なんかをやっていても、演奏上の
失敗について自分を責めたり、もっと
練習しなくちゃとか自分にハッパをか
けたり、とかまあ、皆さんもやっちゃ
ったりしませんか？

 

私もそういう経験はありますけどね。

 

でも、最近の心理学の研究とかをみる
と、そういう自分に対して批判的で厳
しい態度をとるよりも、自分自身に対
して優しくすることの方が有効である
という考えが主流みたいなんですよね。

 

困難な状況にある友だちとかに対して
向けるような視線を自分に対しても向
けるということなんですが。

 

セルフ・コンパッションという用語を
聞かれたことのある方もいらっしゃる
かもしれません。こちらの記事などに
解説されていますが▼▼▼

 

まあ、言うは易く、行うは難しってや
つで、これが「驚くほど難しい」って
ことらしいんですけどね。

 

この「セルフ・コンパッション」とい
う概念はもともと仏教から来ているら
しいんですけどね。アメリカで研究が
進んでいるようで、こんな英語の名前
がついているようです。

 

で、まあこの概念について詳しく語る
ほど私も詳しくはないので、上に紹介
した記事などを読んでいただきたいの
ですが……

 

まずは演奏がうまくできずに落込んだ
ときの自分に対して、思いやりのある
言葉をかけてあげる、なんてところか
ら始めるのがいいのかな、なんて思う
今日この頃ではあります。

 

皆さんは、自分に対して思いやりを持
って接していますか？

 

て、ことで。

 

それでは、また。(￣▽￣)

お読みいただきありがとうございま
した。こんな話やら、セッションノ
ウハウ情報などお届けする無料のメ
ルマガをやっておりますので、よろ
しければご登録ください。その他、
色々な音楽企画やシニアライフにま
つわる話題をお届けしております。
こちらからどうぞ。▼▼▼
https://seniorlife.sakuraweb.com/page-48/

 

投稿日:

アドリブ・セッションを料理する？？

平○レミっていう、料理研究
家ならぬ自称「料理愛好家」の
方がいるじゃないですか。別名
「歩く放送事故」（笑）

 

テレビでもよく料理番組に出てますが
ご存じの方は良くご承知でしょうが、
すごく、いやものすごく騒々しいです
よね。その料理の仕方も、ふつうの料
理番組とは違ってかなりはちゃめちゃ
なんだけど、でも、最終的には料理を
完成させて、それもなんだかおいしそ
う、という不思議な人です。

 

以前も、たまたま朝テレビをつけたら
休日の特番とかで、なんと生放送で69
分間で14品作るとかいってホントに作
っちゃうし、NHKなのに商品名言っち
ゃうし、フライパン（レミパンか）で
焼いてるズッキーニを素手でひっくり
返すし、それで「真似しないように」
っていう料理番組にあるまじき発言が
飛び出すし、肘でフードプロセッサの
スイッチ押すし、大騒ぎでした。

 

でも、出来た料理はなんか美味しそう
なんですよねえ。

 

この人の素の性格もあるんだとは思い
ますが、なんというか破綻しそう（ア
ウトサイドに突っ走りそう）で、でも
しない（絶妙にインサイドに戻ってく
くる）、そんなアドリブの達人のよう
でもあります。生でやっちゃうんだも
んなあ。なんにせよ明るくて笑えるの
もいいですよね。

そういえば、この人、もともとシャン
ソン歌手なんですよね。それに長男も
ミュージシャンだし。そういう音楽的
な資質が反映しているのかも、とか思
ったりもしています。

 

なんとなく、アラカンセッション的な
何か（なんだよそれ？）を感じますし
ね、アドリブ・セッションのあり方と
して、目指すべき方向はこれなんじゃ
ないか、とかまじめに考えたりして…
…（笑）

 

研究しよう。

 

て、ことで。

 

それでは、また。(￣▽￣)

 

お読みいただきありがとうございま
した。こんな話やら、セッションノ
ウハウ情報などお届けする無料のメ
ルマガをやっておりますので、よろ
しければご登録ください。その他、
色々な音楽企画やシニアライフにま
つわる話題をお届けしております。
こちらからどうぞ。▼▼▼
https://seniorlife.sakuraweb.com/page-48/

 

投稿日:

心に残るソロを弾くための６つの法則？

前に「プレゼンテーション」
の話をしましたが……。

 

それを書くために、ちょっと本とか雑
誌を眺めていたらですね、プレゼンの
メッセージやアイデアを「印象に残る」
ものにする６つの要素、みたいなこと
が書いてありまして。それは何かとい
うと

 

(1) 単純明快である (Simple)
(2) 意外性がある (Unexpected)
(3) 具体的である (Concrete)
(4) 信頼性がある (Credible)
(5) 感情に訴える (Emotional)
(6) 物語性 (Story)

 

だそうでして。SUCCESsの法則、と
か語呂合わせで呼ばれてるらしいんで
すけどね。

 

これは、もともと「アイデアのちから」
（“Made to Stick” チップ＆ダン・ハ
ース著）という本で提示された法則な
んだそうです。アメリカでは150万部
売れたベスト・セラーだそうな。

 

で、

 

私、この本まだ読んではいないんです
が（おいおい）、なんだかこれ「印象
に残るアドリブソロを弾くための６つ
の法則」と考えても、結構はまる気が
したんですよね。

まず、(1) 単純明快である (Simple) 
でしょ。複雑で長くて難しいアドリブ
ソロはね、つまらないことが多いです。
例外はありますけど。

 

次は、(2) 意外性がある (Unexpect-
ed) ですよね。意外な展開があればも
ちろん印象にのこりますよね。

 

(3) 具体的である (Concrete) はどう
か？これは、頭の中で鳴っている音が
でている、ということだと考えましょ
う。イメージした音が出ている。「フ
レーズを歌う」ですね。手癖フレーズ
の連続じゃないってことで。

 

(4) 信頼性がある (Credible) は？や
はり自信をもって弾く、100％の自信
はなくても自分はこれなんだと、開き
直る。そんなことかな？間違えても３
度繰り返せば間違いでなくなる、と言
ったのは誰でしたっけね？

 

(5) 感情に訴える (Emotional)。これ
はわかりますよね。感情に働き掛けな
いソロは印象にも残らないですねふつ
うは。

 

(6) 物語性 (Story)。キターー。いつ
も言ってますが、ソロには「ストーリ
ー」展開が必要ですよね。

 

と、いうわけで、アドリブソロの指針
としてもこれなかなか使えるかも、と
思った次第ではありました。

 

さて、この本読もうかな（こらこら）。

 

では、また  (￣▽￣)

 

お読みいただきありがとうございま
した。こんな話やら、セッションノ
ウハウ情報などお届けする無料のメ
ルマガをやっておりますので、よろ
しければご登録ください。その他、
色々な音楽企画やシニアライフにま
つわる話題をお届けしております。
こちらからどうぞ。▼▼▼
https://seniorlife.sakuraweb.com/page-48/

 

投稿日:

演奏を「リ・デザイン」する？

世の中には、似たようで違う
ようで、でも違いのよくわから
ない言葉というのはあるもので。
特に横文字っていうかカタカナ
言葉の区別って分かりにくいも
のが多いですよね。

 

例えば、なにかを「デザイン」するか
「プランニング」するか「プロデュー
ス」するか、どれがどう違うか、明確
に線引きをするのは難しいことが多い
んじゃないでしょうか。それぞれの言
葉を取り上げれば意味の違いは分かる
気がするんですが。

 

で、まあ、それはともかく。

 

何事につけ、ヒット商品とか企画とか
というものは、既存のものを新たな切
り口で「デザイン」とか「プランニン
グ」あるいは「プロデュース」果ては
「ブランディング」した結果というも
のがほとんどですよね。

 

もちろん、ときたまこれまで誰も作っ
たことのないような、全く新しいモノ
が生まれることもあるのですが、そん
な大発明が生まれるのは極めてまれな
ことでしょう。

 

「アラカンセッション」なんてものを
やっていたりするもので、シニアがら
みの話題をよくネットなどでチェック
するのですが、最近のシニア向けのヒ
ット商品は従来の「シニア」という枠
組みとかイメージを捨てて「デザイン」
や「プロデュース」がなされたものが
多いのですよね。そもそも市場を世代
や年代で区切ること自体がもう「遅れ
ている」のかもしれません。

 

で、

 

音楽でも、この曲はこういう曲だから
とか、こう弾かなきゃいけないとか、
そういうふうに固定的に考える人が多
いですよね。でも、実はもっと柔軟に
アンサンブルを「デザイン」したり、
「プロデュース」したりすると、新し
い世界が拓けたりもします。

fb%e7%94%a8-228

グルーヴを変えたり、拍子を変えてみ
たり、ハーモニーを変えてみたり。い
ろんな「リ・デザイン」のやり方はあ
ありますよ。よろしければ楽しんでみ
てください。

 

まあ、ときどき、「スイート・ホーム
・シカゴ」をボサノバで歌わされたり
とか、そんな目にあったりしますけど
ね（笑）

 

て、ことで。

 

では、また  (￣▽￣)

 

お読みいただきありがとうございま
した。こんな話やら、セッションノ
ウハウ情報などお届けする無料のメ
ルマガをやっておりますので、よろ
しければご登録ください。その他、
色々な音楽企画やシニアライフにま
つわる話題をお届けしております。
こちらからどうぞ。▼▼▼
https://seniorlife.sakuraweb.com/page-48/

 

投稿日:

もしセッションのメンバーがことごとく共演ＮＧだったら

はい、皆さんこんにちは。本日
のセッション・ホストをつとめま
す青井です。よろしくお願いしま
す。

 

はい、それでは今日はまず「サニー」
をやります。ボビー・ヘブという人の
書いた R&B の曲ですけど、多くの人
がカバーしていますね。ジャズのミュ
ージシャンもよく演奏しています。

 

16小節の短い曲ですが、そのシンプル
さがセッション向きなんでしょうね。
セッション・スタンダードとして親し
まれています。

 

え？　そんなことは誰でも知ってるか
らさっさと始めろ？　あ、Ａ石さんじ
ゃないですか。今日はギターでご参加
ですか？　よろしくお願いします。

 

えーと、その他のメンバーは、と。

 

ええと、あ、Ｏ山さんもギターでご参
加ですかー。

 

（小声で）ねえ、大丈夫かな。Ａ石さ
んとＯ山さん共演ＮＧじゃなかったっ
け？　知らないの？　Ａ石さんはＯ山
さんに俺がギター教えたとか言ってる
けどさ、Ｏ山さんはそんなつもりはな
いって言っててさ。顔合わせると険悪
になるのよ、ムードが。

 

……あ、はい。すみません。じゃあお
二人がギターで、えと、Ａ石さんＯ山
さんの順番で……。Ｏ山さんそんな顔
しないでくださいよ。（耳元でささや
く）後攻めでぶっ飛ばしちゃってくだ
さいよ、ね。気持ちいいっすよ。

 

さて、ピアノは、あ、こんにちはＫ村
さん。よろしくお願いします。で、そ
れから、あ、Ｙ野さん、ヴォーカルで
入るんですかー。

 

（小声で）あのさー。なんで共演ＮＧ
ばかり入れるのよ。Ｙ野さんの媚売る
ようなヴォーカルが嫌いって、いつも
Ｋ村さん言ってるじゃないか。ボロク
ソだよ。知らない？　何年このセッシ
ョンやってるのよ？

 

……えと、コホン。じゃあＹ野さん、
歌ですけど？　え？　最初ワンコーラ
ス、スローにテンポルバートで歌いた
い？　その後インテンポで？　あー、
そうですかー。えと……Ｋ村さん？
なにそっぽ向いてるんですか？　え？
そーゆーのには付き合いたくない？

 

んー、どうしようかなー。あ、じゃ、
その部分はＹ野さんとＯ山さんのデュ
オ中心ってことで、いいですか？　Ｏ
山さん。いい？　すみません、恩に着
ます。

 

えーと、それからリズム隊は、と。あ
ドラムはＦ井さんですね、よろしくお
願いします。で、ベースは、あ、Ｎ田
さんですか。

 

（小声で）なんだよ、これ最悪だよ。
Ｆ井さんは、Ｎ田さんのベース大嫌い
なんだって。知らないの？　Ｎ田さん、
いつも自分探しとか言って好き勝手な
フレーズ弾くんだよー。たまんないな
ー、これ。

 

あのーＦ井さん、お聞きになってたか
と思うんですが、そんなような流れで
して。え？　テンポルバート嫌い？　
あー、ですよねー。じゃ、ま、そこは
入らなくて大丈夫です。インテンポに
なるところからで。

 

Ｎ田さん、ルバートのとこ、好きにか
らんでいいですよ。指板めいっぱい使
ってからんでください。……そのかわ
り、インテンポになったらね、あの自
分探しの方は、ま、その、お手柔らか
にってことで、お願いしますよ。ね。

 

（小声で）なにこれ？　たかだか「サ
ニー」やるのになんで俺こんな苦労し
なくちゃいけないの？　一日先が思い
やられるなー。

 

え、あ、Ａ石さん。ぐずぐずしないで
さっさとやれ？　わかりましたよ。

 

じゃ、じゃあ、皆さんいいですか？
やりますよ。

 

Ａ石さんとＯ山さん、なににらみ合っ
てるんですか。リラックスしていきま
しょうね。

 

Ｙ野さん、挑戦的にピアノに寄り掛か
ってＫ村さん見るのやめてもらえます
か？　ほら、マイクの前に立って。

 

Ｎ田さん、まだ始まってないんだから、
ベースぽろぽろ弾かないで。Ｆ井さん
これみよがしに天を仰いだりしないで。

 

（涙声で）それじゃやりますよ。じゃ
あギターとヴォーカルからどうぞ。

 

（小声で）……悪い、俺、今日は帰る。
あと適当にやっといて。やってられな
いわ。

 

（このお話はフィクションなので、現
実のセッションとは無関係です。おそ
らく。）

 

て、ことで。

 

それでは、また。(￣▽￣)

 

投稿日:

元祖／本家へのリスペクトと「原理主義」の話

帰郷したり、遠方の知りあいを
訪ねたりするときお土産とか買っ
て行くことありますよね。

 

で、だいたい地方地方でその土地の定
番のお土産ってあるじゃないですか。
私は東京の人間なんですけど（とは言
っても都会じゃなくて田舎のほうです
が）、東京みやげというのも、昔から
の定番があってですね、その中に、

 

銘菓ひよこ

 

っていうのが、あるんですけど。

 

これ、今ではかなり有名な話なんです
が、ひよこが東京銘菓と聞くと九州、
とくに福岡の皆さんは、

 

「それ違うだろ！」

 

ってなるらしいんですよね。（福岡だ
と「そい違うとるやろ！」かな？）

 

確かに、「ひよこ」っていうお菓子は
福岡で生まれたんですね。それが評判
がいいので東京に進出して工場建てて
（実は工場は埼玉らしいですが）売り
出したら、東京の人は東京のお菓子だ
と思って東京土産としてまた地方に持
っていくようになった、ってことらし
いんですね。ややこしい話ですが……

 

でね、

 

ここまでがまあ、ある種うんちくなの
ですが、それはそれで面白いとは思う
ものの、結局美味しく楽しめればどこ
の銘菓でもいいんじゃないの、とも思
うわけですよ。

 

よく、音楽のジャンルなんかでも、あ
の音楽はここが本場だから、その本場
のこれがちゃんと出来ないと、その音
楽をやったことにはならない、とか、
そんな主張を見たりしますけど。でも
そこ究めるには10年かかるよとか……

 

ですが、言っちゃなんですけど、

 

アラカン以上の世代にはそんな時間は
ない

 

のですよ。

 

セッションとかで楽しむ分には、そん
な「原理主義」のおつきあいをする必
要はないと思います。もちろん、最低
限知っておいた方が良い知識というの
はありますが。

 

本家をリスペクトするのは大事ですが、
原理主義には注意しましょうね。好き
でそっちに行くのは、まあその人の趣
味ではありますけど（笑）

 

前にも書きましたが、違いを楽しんで
ジョークとかにして笑えるうちはいい
んですが、マジで言い争うようになる
とろくなことはありません。

 

て、ことで。

 

それでは、また。(￣▽￣)

 

投稿日:

エレベーターとセッションの関係？

こちらの話をちょっと続けたい
んですが。

 

ジャムセッションでアドリブソロを弾
くなんてときに、自分の演奏の意図が
他のバンドメンバーに伝わるように、
「プレゼンテーション」する意識が必
要ではないか、なんて話だったんです
が。

 

そこで思い出したのが、

 

エレベーターピッチ

 

という言葉なんですね。

 

もともとエレベーターピッチというの
は、会社のエライ人にエレベーターに
乗り合わせた時のような、ごく短時間
（15〜30秒くらい）にアイデアなどを
伝えるプレゼンテーションのことをい
います。

 

時間のないエグゼクティブに短時間で
簡潔にアイデアを売り込むという、そ
んな考え方で、もちろんアメリカで生
まれた言葉なんですが。

 

で、まあご関心のある方は、そんなタ
イトルの本も出てますし、詳しいこと
はそちらを当たってければ、と思いま
す。要は、短時間でダイレクトにポイ
ントを絞って話す、ってことなわけで
すね。

 

そのためには、事前の整理も必要でし
ょうし、簡潔に伝わるように、不要な
ことの切り捨てもいりますよね。

 

そんな視点を、アドリブソロに持ち込
んでみるのもありかもしれません。単
に音やらテクニックを詰め込めばいい
もんじゃないわけで、相手（バンドメ
ンバー）の反応を見る余裕も必要です
よね。

 

なんてことを思ったのではありました。

 

て、ことで。

 

では、また (￣▽￣)

 

 

投稿日:

自分の音（ソロ）を「プレゼンテーション」する？

以前、子供が小学生のころ、
学校の文化祭に行った時の話で
すが。会場で、親たちは生徒た
ちの作品が展示してあるのを見
ていたんですね。

 

面白いなと思ったのは、最近（といっ
ても５年くらい前ですが）の生徒たち
は展示を見ている大人をその場で捕ま
えて、自分の作品について説明をする
ようになっているんですね。作品の狙
いはこんなことで、そのためにこうい
う工夫をして、こんなことで苦労した、
とかなんとか。

 

つまり、自分の作品についての「プレ
ゼンテーション」をするんですよね。
で、まあ、聴いてる大人もへえ、とか
ほお、とかいってるわけです。時には
ちょっと質問なんかしたりして。

 

今は義務教育のころから「プレゼンテ
ーション」するということが日常化し
てるんでしょう。昔（ってつまり私た
ちが子供のころ）とはだいぶ違うんで
すよね、きっと。

 

で、

 

音楽を演奏する時も、実はそんなプレ
ゼンテーション的な意識が大事なんじ
ゃないですかね。とくにアドリブ・ソ
ロなどを弾くときには。

 

もちろん、別に自分の演奏についてあ
れこれスライドを作って説明するとか
いうことではありません。ですが、自
分の意図がどういうことで、どんなこ
とを表現したいのか、だからこんな音
を使うとかこんな弾き方をするんだ、
とか。そんなことを聴き手や他のプレ
イヤーたちに伝わるように演奏するこ
とが大切だと思うのですね。

 

そして、実はもっと大事なのは、その
自分の意図に対して、どんな反応が返
ってくるのか、それに対してまたどう
返していくのか、それを常に意識しな
がら演奏することだと思うのです。自
分の意図が十分に伝わることばかりじ
ゃないですからね。

 

そういった意味では、ジャムセッショ
ンなどでのアドリブのやりとりという
のは、大人数を相手にしたプレゼンテ
ーションというよりは、数人の聞き手
を相手にしたごく近場で話をするプレ
ゼンに近いのかな、と思うんですね。

 

大聴衆を前にしたプレゼンテーション
というのは、かなりの部分、仕込まれ
た（練習した）モノを出すのが主にな
ります。一方、少人数へのプレゼンテ
ーションは、がちがちに仕込まれたも
のよりは、その場の反応が大事になり
ますよね。

 

逆にいえば、学校の文化祭でのプレゼ
ンなんていうのは、ジャムセッション
的といえるのかもしれない……なんて
思ったりしております。まあ、受ける
側もちゃんと反応してあげないと、成
り立たない話ではありますけどね。

 

て、ことで。

 

では、また  (￣▽￣)

 

投稿日:

ヴァースって何？コーラスって？

突然ですが、ヴァースという言
葉をご存じですか？

 

もともとの意味としては、Verseとい
う言葉は「散文」の対語としての「韻
文」のことです。そこから派生して、
「詩の一節」とかそんな意味もありま
すね。

 

これが音楽の世界になると、基本的に
歌詞のあるいわゆるウタモノの曲の、
（歌詞のついた）導入部分とか最初の
部分を指すようになります。ちなみに
音楽用語としてのヴァースの対語は、
「コーラス」(Chorus) になります。
合唱がなくてもコーラスです（笑）

 

で、ここらへんから話はややこしくな
るんですが、このヴァースという言葉
を、歌のＡメロ部分としてとらえて、
コーラスはサビにあたるという解釈が
一つあります。一般的なポップス系の
曲の解説などでは、そんな説明がよく
されています。

 

一方、ジャズというか、いわゆるスタ
ンダート・ソングの世界では、ヴァー
スというのはちょっと違った意味（と
いうかニュアンス？）になるんですね。

 

ジャズ界隈（？）などでスタンダード
といわれる曲はミュージカルなどで歌
われた楽曲が多く、本編の前に前振り
のような部分があることが多いのです。
ジャズの世界などでは一般にこの部分
をヴァースと呼ぶように思われます。

 

メロディ的な抑揚のあまりないものか
ら、しっかりメロディのあるものまで
色々ありますが、いずれにせよ語り的
な印象の強いパートです。

 

このヴァースについては、実際の演奏
においては省略されることも多いです。
とくにインスト曲として歌手抜きでの
演奏においてはその傾向が強いといえ
ます。いきなり「コーラス」部分に行
ってしまうわけですね。

 

たとえば、ナット・キング・コールや
フランク・シナトラなどの歌で有名な、
ホーギー・カーマイケルという人が作
曲したスターダストという名曲があり
ます。この曲などは、かなりメロディ
アスなヴァースがついており歌手が歌
うときにはヴァース込みで歌われるこ
とがほとんどのようです。

microphone-1242540-639x424

一方、例えばライオネル・ハンプトン
がヴァイブラフォンで演奏した、有名
なライブ録音のインストルメンタル・
バージョンがありますが、こちらは簡
単なヴァイブのイントロのあと、すぐ
本編に突入しています。

 

結局のところ、ヴァースは半分語りの
ようなパートなので、歌詞を重視する
ヴォーカルなどでは（英語ですけど）
原形に忠実に歌われることが多いです。
一方インストルメンタルとして演奏さ
れる場合には、あまりメロディ的に面
白くないことが多いという理由で省略
されてしまうのでしょう。

 

スタンダート曲集などでも、ヴォーカ
ル用の物でない限り、ヴァースは省略
されていることが多いです。

 

ジャズのヴォーカルを聴くとき、よく
知ってるはずのスタンダード曲がこの
ヴァースで始まるので、面食らう場合
があるかもしれません。こういう事情
だと知っておくと良いかもしれません
ね。

 

ヴァースの一例として、エラ・フィッ
ツジェラルドの歌う、コール・ポータ
ーの名曲「ナイト・アンド・デイ」を
ご紹介しておきます。▼▼▼

https://youtu.be/dPd3FJPGDJU

 

実は以前、この曲を演奏した時に、ギ
ターでアウトロ（エンディング）を弾
いてくれと言われまして、このヴァー
スの部分を参考に弾いたことがありま
す。まあ、だいぶ変えてしまいました
けど。

 

ヴァースを知っていると、たまには役
に立つこともありますよ（笑）

 

て、ことで。

 

では、また。(￣▽￣)

お読みいただきありがとうございま
した。こんな話やら、セッションノ
ウハウ情報などお届けする無料のメ
ルマガをやっておりますので、よろ
しければご登録ください。その他、
色々な音楽企画やシニアライフにま
つわる話題をお届けしております。
こちらからどうぞ。▼▼▼
https://seniorlife.sakuraweb.com/page-48/

 

投稿日:

「ド・セルヴィ主義」的セッションとは？

この前、ふと思い出した言葉な
んですが、「ド・セルヴィ主義」
ってご存じですか？

 

ド・セルヴィとは、アイルランドの作
家、フラン・オブライエンの「ドーキ
ー古文書」の登場人物の名前だそうで
す。なんでも時間を操れるという人だ
そうですが。すみません、読んだこと
ないです（ないのかい）。

 

で、ド・セルヴィ主義というのは、ホ
テルのパンフレットとか時刻表を眺め
ながら、想像力だけでその場所に旅行
する空想旅行のことを言います。私は
この言葉を小林信彦さんの本で知りま
した。

 

というか、小林さんがド・セルヴィの
名前を借りて作った言葉だったかな？
まあ、ともかくそういうことでして。

 

それを聞いて、そんなの面白くない、
やはり旅行はちゃんと現地に行かない
とつまらない、と思ったあなた。

 

あなたは、まともな普通の人です。

 

でもね、このド・セルヴィ主義のいい
ところは、

 

金も時間もかからないし、危険もない

 

ということなわけですね。今の時代、
円安で外国にもなかなか行けないです
し、実は今の時代にマッチしているの
ではないかと思ったりして。

 

（なんでそんな言葉思い出したか、と
いうと、SNS で友人が昔南フランス
かどこかに行った時の写真をアップし
ているのを見たからなんですけどね。）

 

イメージトレーニングという言葉があ
りますが、ド・セルヴィ主義というの
はイメージすることをトレーニングの
レベルにとどめておかずに、実践の最
終形態（？）にして楽しむことなわけ
ですね。大げさですが。

 

で、

 

ということは、なにも旅行に限定せず
ともこのド・セルヴィ主義を適用する
ことはできるのではないか、と思った
りしたわけです。例えば

 

セッション

 

なんかにも当てはめられないか？

 

とすると、たとえば、YouTube なん
かに上がっているいろんな演奏動画を
見て、脳内で一緒にセッションしたつ
もりになる、ということで十分楽しめ
るようになるかもしれません。

 

セッションの現場に行く必要もないし
お金もかからないしね。

 

これは、なかなかいいかな、と盛り上
がったところで、ふと気づいたのは、

 

そうすると、セッションホストはいら
なくなる

 

ということでして。

 

えーと、

 

セッションはド・セルヴィ主義はなし
で、やっぱりリアルにセッションしま
しょう。オンラインでもいいけど。楽
器持ってね。以上。

 

て、ことで。

 

では、また (￣▽￣)

 

 

投稿日:

セッションでのコミュニケーションに、そんなに「深い意味」はない？

よくジャムセッションは「コ
ミュニケーション」である、な
んて言ったりします。まあ、私
もたびたび言ってるんですけど
ね。プレイヤー同士が音で会話
するコミュニケ—ションがジャ
ムセッション、というふうに。

 

で、それは全くその通りというか、あ
るべき姿であるわけなのですが、ただ
気をつけていただきたいのは、コミュ
ニケーションとはいっても、

 

「意味」を考えすぎないように

 

……ということなんですね。え？

 

つまりですね、コミュニケーションと
かいうと、相手は何を伝えたいんだろ
うか？とかこのフレーズの裏の意味は
なんだろうか？とかそんなことで悩む
人がいるんじゃないか、ということな
んですね。特に頭の良い人は。

 

ですが、

 

別にジャムセッションのやり取りには
「あまり深い意味はありません」とい
うことなんですね。とくにギタリスト
は（こらこら）。つまり、

 

「いったいドナルド・トランプは北朝
鮮をどうするつもりだ」とか

 

「そういえばiOSを最新版にアップデー
トした？」とか

 

……そんな意味をフレーズに込めて伝
えようとしてるわけではない、という
ことですね。当たり前なんですが、そ
こまで極端なことを思わなくても「意
味」を考えたがるたちの人というのは
いるものでして……。

セッションでのコミュニケーションと
いうのは、楽器（声も含む）で出す音
でするものですから、基本的には楽器
を弾いて

 

メロディー、ハーモニー、リズム

 

……のどれか（かその組み合わせ）を
提示することで、

 

「ねえねえ、このメロディーはロング
トーンが多いので落ちついて聞こえる
でしょ？だからみんなも落ち着いて」
とか

 

「ちょっとここのハーモニー変えてみ
たんだけど、どう反応する？」とか

 

「こうやって３拍でリズムを区切って
フレーズ繰り返すと、盛り上がるでし
ょ？みんなも盛り上がろう！」とか

 

……まあそんなことなわけです。それ
以上の深読みしても、あまりいいこと
はありません。８小節くらい置いてい
かれるのが関の山です。

 

それよりも、そんな音での投げかけに
どう反応するか（あるいはしないか）
が勝負（？）なのですよ。コミュニケ
ーションというのは、そういうことな
わけですね。

 

て、ことで。

 

では、また。(￣▽￣)

 

お読みいただきありがとうございま
した。こんな話やら、セッションノ
ウハウ情報などお届けする無料のメ
ルマガをやっておりますので、よろ
しければご登録ください。その他、
色々な音楽企画やシニアライフにま
つわる話題をお届けしております。
こちらからどうぞ。▼▼▼
https://seniorlife.sakuraweb.com/page-48/

 

投稿日:

会話が苦手な人向けの「コツ」はセッションにも効くか？

だいぶ前に、ネットのまとめ
サイトを眺めていたら「大人数
で会話をするのが苦手な人が、
それを克服するためのポイント」
といった内容の記事があったん
ですね。

 

まあ、よくあるといえばよくある内容
なので、その時はふーんていう感じで
読み飛ばしたんですが（サイトの方で
はもう少しダイレクトに「コ○ュ障」
という言葉が使われていたと思います
が、まそれは置いといて……）
そういえばと思い直しまして。ここで
いう「会話」を「セッション」と読み
かえてみたらそこに書かれていたポイ
ントというか「コツ」がにどのくらい
役に立ちそうか、という視点で改めて
読んでみたことがありました。
で、
そのまとめ記事によると、会話の苦手
な人は、まずは
「話し手の顔を見て自然に相槌を打つ
ところから始めると良い」
のだそうです。これ、確かにセッショ
ンでも言えることですね。われわれの
やっているセッションでも、最初から
長いソロをとるのではなく４小節くら
いのいわゆるコール＆レスポンスから
始めますが、それに似ています。

さらに、
「自分のタイミングで相槌ができたら
次は他の人たちと息を合わせて相槌を
うつ意識をしましょう」
とあります。セッションでも、お互い
の呼吸を意識して合わせるようにする
というのは、役に立つコツですね。
あと、

 

「話の輪になかなか入れない人、会話
の苦手な人は、完璧主義者が多い」

 

といったことも書かれていました。
セッションでもあまりに完璧に弾かな
ければという思いが強くて、逆に他人
の前で実際に弾くのが怖くなってしま
う、といった人がときどき見受けられ
ます。いわゆる「弾き気」の問題とも
関係してきそうですね。
他には、「笑うことを心がけよう」と
いうのも、まあ正しいでしょうね。一
体感が出やすいし、ノリもよくなるし。
あまりニヤニヤしていても気味悪がら
れそうですけど。
こうしてみると、結構セッション的に
置き換えてみても、なかなか妥当なこ
とを言ってるのではないでしょうか。
やはりセッションは音を使ったコミュ
ニケーションということであると思わ
せるものではあります。
まあ、じゃセッションが上手な人がみ
んな会話も上手かというと、そこは一
概には言えないところが面白いところ
ではありますが……。私も別に特に会
話が好きで上手か、というとそうでも
ないですし（苦笑）。
て、ことで。
では、また (￣▽￣)

 

 

お読みいただきありがとうございま
した。こんな話やら、セッションノ
ウハウ情報などお届けする無料のメ
ルマガをやっておりますので、よろ
しければご登録ください。その他、
色々な音楽企画やシニアライフにま
つわる話題をお届けしております。
こちらからどうぞ。▼▼▼
https://seniorlife.sakuraweb.com/page-48/

 

投稿日:

時間だって（地球だって）「揺れて」いる

「うるう秒」ってのがありま
して、早い話、１秒余分に挿入
される秒のことなんですが。原
子時計の刻む正確な時刻（原子
時）と、地球など天体の動きに
基づく時刻（天体時）のズレを
調整するために実施するものな
のだそうです。

1972年に始まり、最近では2017年に
もありました。それが27回目だったの
だそうですが。

で、最近のそのうるう秒の実施日時が
ですね、2017年の１月１日午前８時
59分だったってことで。情報システム
を管理するエンジニアの間で悲鳴が上
がったとか。正月休みが飛んでしまう、
ということなんでしょう。

 

こういうイレギュラーなことがあると
システム障害やトラブルの可能性があ
りますからねー。放っておけないんで
でしょうね。

 

ご苦労様です m(_ _)m（←誰に言って
いる？）

 

その一方で……

 

つまり地球レベルの「時間」でさえこ
んな風な「揺れ」が起こるわけです。
つまり、地球の自転には「ムラがある」
というわけで、普段の演奏の BPM の
「揺れ」なんてたいした問題じゃない
よなー。

 

……と主張して開き直る理由（口実？）
が出来たということで。音楽界として
は喜ばしいことと申せましょう。

 

おめでとうございます（←だから誰に
言っている？）

 

て、ことで。

 

では、また  (￣▽￣)

 

お読みいただきありがとうございま
した。こんな話やら、セッションノ
ウハウ情報などお届けする無料のメ
ルマガをやっておりますので、よろ
しければご登録ください。その他、
色々な音楽企画やシニアライフにま
つわる話題をお届けしております。
こちらからどうぞ。▼▼▼
https://seniorlife.sakuraweb.com/page-48/