タグ: 演奏

投稿日:

良いプレイヤーの指標って何？

野球というスポーツが人々の
興味を引きつけるのには「数字」
とか「統計」といったものの働
きがありますよね。

 

つまり、投手の勝ち数とか打者の本塁
打数といった数の積み重ねであったり、
あるいはさらにそれを「割合」で見て
いく防御率とか打率とかいう数字をめ
ぐって、みんなが盛り上がるという側
面があるわけです。もちろん一方では
試合の勝ち負けやシーズンの優勝とい
う「勝負」の側面があるのは間違いな
いのですが。

 

面白いのは、そうした数字上の記録と
勝負が必ずしもリンクしない、という
ところなんですよね。派手な活躍をす
る選手がいても、チームとして勝負は
また別だったりすることも往々にして
あったりします。

 

そんなこともあるので、そもそも従来
のそうした成績の統計の取り方に疑問
を持つ人が出てもくるわけでして。も
っと別の指標の方が統計学的に勝負に
直結するという「理論」を打ち出した
のが、例の「マネーボール」という本
やら映画で描かれた「セイバーメトリ
クス」というものですね。

 

打率より出塁率のほうが重要なんだと
か、送りバントは（ほとんどの場合）
無意味だとか、そんなこれまでの常識
とは異なる考え方が生まれたりもして
います。最近投手についてよくいわれ
る「クォリティ・スタート」（先発投
手が６回を３失点以内におさえること）
という考え方もこの理論からきていま
すね。

 

でね、

 

そんな野球の話を、別に何でも音楽の
世界に当てはめたりするのがいいと思
っているわけではないのですが、たと
えばセッションなどでの演奏を成功さ
せる（あるいは演奏をより良いものに
する）指標というのが、これまでの演
奏技術のとらえ方とは別にあっても良
いのではないか、とふと思ったりした
んですね。

早く弾けるとか、複雑なフレーズが弾
けるとか、高い音が出せるとか、そう
いうのとは別の指標。例えば、周りの
音がよく聞こえているとか、メンバー
同士の反応の良さとか、そんなのを測
る指標はないものか。そんなことを考
えたんですが。

 

…でもまあ、それって一緒に演奏して
いて楽しい人ってことか…。別に指標
化しなくてもいいのかも（←オイ）

 

そんなことを、テレビで野球の試合を
観ながら考えたのではありました。


では、また。(￣▽￣)

こんな話やら、セッションノウハウ
情報などもお届けしているメルマガ
をやっておりますので、よろしけれ
ばご登録ください。その他、色々な
レッスン企画やシニアライフにまつ
わる話題をお届けしております。
こちらからどうぞ。▼▼▼


 
 
投稿日:

音楽や楽器を続けるには自分を「犯人」にしないこと

ビジネスの本とか雑誌やWeb
の記事を読むと、問題が起きた
時に、誰が悪いかという犯人捜
しをしてはいけない。何が問題
でどうすればそれが修正される
かを考えるべきだ。なんてよく
書かれています。


ピーター・ドラッカーが、優れたマネ
ージャーは「誰が悪いかを考えない、
何が悪いかを考える」と言って（書い
て）いるとかいないとか。まあ、別に
異論を述べようって思うわけではなく
て、なるほどそうだよねっていう話な
んですが。


しかし、これほどいろんなところで同
じようなことが語られている、という
ことは、つまり、いたるところで誰が
悪いとか誰のせいだとかいう「犯人捜
し」が行われている、ということの裏
返しなんでしょうなあ。……なんてこ
とを思ったりもするわけでして。


ビジネスの世界でなくてもですね……


音楽やったりしても、曲の演奏がうま
くいかなかったりすると、どいつがう
まくできないからとか、あいつがあそ
で間違えたから、とか、そんな誰が悪
いという「犯人」の指摘が始まったり
して。まあ、そうなると一気に雰囲気
は悪くなりますよねえ。

それから、その犯人というか悪者捜し
が他人じゃなくて「自分」に向かって
しまう、なんてことも非常によくあり
ますね。「自分が下手だから」とか、
「自分がミスをしたから」とか言って
自分を責める人も多いんじゃないでし
ょうか。


そんな思考パターンにはまってしまう
と最終的には音楽やめる、とか、この
楽器は向いてないのでやめる、とかま
あそんなことになってしまうのですね。
危険だ……


そんなわけで、音楽を続けるとか楽器
を続けるために大切なことは、（特に）
自分が悪いからだめなんだとかいう思
考を振り払う、いい意味での開き直り
と、より冷静でポジティブな（できて
いないことよりできていることに焦点
をあてる）姿勢ではないかと思うので
すが。


て、ことで。


では、また。(￣▽￣)

お読みいただきありがとうございま
した。こんな話やら、セッションノ
ウハウ情報などお届けする無料のメ
ルマガをやっておりますので、よろ
しければご登録ください。その他、
色々な音楽企画やシニアライフにま
つわる話題をお届けしております。
こちらからどうぞ。▼▼▼
https://seniorlife.sakuraweb.com/page-48/

 

投稿日:

ギタリストの「変身」（その３）

（フィクションですってば）
熟睡とはほど遠かったが、ア
キラが次に気がつくと朝だった。
自分がエフェクターになってか
ら丸１日が過ぎたわけだった。

 

「兄さん、起きた？」前日に起きたこ
とをアキラが反芻していると、妹が入
ってきた。「いい知らせよ。専門家を
呼んだの」

 

「専門家？」

 

「そう、エフェクターのことはエフェ
クターの専門家に聞くのが一番でしょ」

 

「エフェクターの専門家って誰？」

 

「もうすぐ来るわ。見つけるのに苦労
したけど、持つべきはミュージシャン
仲間よね」妹はアキラとは別のバンド
でキーボードを担当しているのだ。た
しか彼氏がギタリストかベーシストだ
ったはずだ。

 

「そうだ、兄さんの写真をインスタに
上げるって約束したんだった」妹は自
分と巨大エフェクターと化した兄の姿
をスマートフォンで撮影しはじめた。

 

「おい、よせよ」アキラは言ったが、
そもそも止めようとしても、逃げよう
としても動けないのだった。

 

「いいじゃない。専門家紹介してもら
う代わりに、インスタに写真上げるっ
て約束したのよ」

 

そんなことを話しているうちに階下で
ドアフォンの呼び出し音がした。母親
が対応する声がきこえ、ほどなく来客
と一緒にアキラの部屋にやってきた。

 

「兄さん。いらしたわ。アカシさんよ」

 

「どうも」とその男は部屋に入ってき
た。物静かな様子だが、手には金属製
のスーツケースを持っていた。背後で
父親と母親がこわごわといったおもも
ちで部屋の中の様子を窺っているのが
感じられた。

 

「それじゃ、アカシさん、後はよろし
くお願いしますね」妹はそういうと、
父親と母親と一緒に階下に降りていっ
た。

 

部屋にはアカシという男とアキラの２
人、正確には１人と１台が残された。
「なるほど、これは極めて興味深い」
アカシは独り言のように言った。

 

「あのー、俺ってどうなってしまうん
ですかね？」アキラはおそるおそる尋
ねた。

 

「どうなってしまうかですか。それは
私にもわかりませんなあ。そもそも私
自身どうなってしまうかさえ、私には
わかりません。まして、一夜にしてエ
フェクター、しかもコーラスになった
人がこの先どうなるか、と言われても
ですね」アカシは言った。

 

「……でも、まあ、まずはちょっと見
てみましょうかね」そういってアカシ
はスーツケースを開けた。中にはぎっ
しりと工具が詰まっていた。

「まずは、じっくり調べてみないとで
すなあ。エフェクター好きとしてはこ
の機会を逃すわけにはいきませんから
なあ」アカシはアキラが見たこともな
い工具を手に取った。そして、アキラ
を様々な角度から眺め始めた。

 

階下のアキラの家族の声が聞こえてき
た。ずいぶんと遠く感じたが、めった
に笑わない父親が笑っているのが聞き
とれた。

 

アキラの背に（もはやどこが背かわか
らなかったが）悪寒が走った。冷や汗
が流れた。いや、身体の構造上、冷や
汗をかこうにもかけないが、身体の表
面の金属の温度が下がったので、結露
したのだった…

 

<(ﾟﾛﾟ;)>ﾉｫｵｵｵｵｵ!!

 

 

 

では、また。(￣▽￣)

 

お読みいただきありがとうございま
した。こんな話やら、セッションノ
ウハウ情報などお届けする無料のメ
ルマガをやっておりますので、よろ
しければご登録ください。その他、
色々な音楽企画やシニアライフにま
つわる話題をお届けしております。
こちらからどうぞ。▼▼▼
https://seniorlife.sakuraweb.com/page-48/

 

投稿日:

ギタリストの「変身」（その２）

（くどいですがフィクションです）

「つまり、兄さんは朝起き
たらエフェクターになっていた
？」アキラが妹に自分の身に起
こったことを説明した後、妹は
言った。

 

「そういうこと。全く突然に」

 

「エドワード８世が人妻と恋に落ちる
くらい突然に」

 

「何それ？」

 

「なんでもない。気にしないで……。
でも何か前触れのようなものがあった
はずよ。竜巻の前には匂いを感じるっ
ていうでしょ。そんな前兆」

 

「さあ、匂いは感じなかったなあ」相
変わらず声はキンキラしていた。

 

「ちょっと待って。いい？１、２の３
て私が数えたら息をとめてね」そうい
うと突然妹は立ち上がり「１、２の３」
というなり、アキラの腹にあるフット
スイッチを思い切りの力で踏みつけた。

 

アキラはしばらく息ができず、声も出
せなかった。ようやく息ができるよう
になって、アキラは言った。「何すん
だよ！」

 

「これでよし、エフェクト切ったから
普通の声になったわ。あ、父さんが帰
ってきたみたいね」と言って妹は出て
いった。階下で声がした。母親が連絡
したため勤め先を早退してきたらしい。
その声は明らかにいらだっていた。

 

「……ったく、仕事中に電話するなっ
……言ったじゃないか」そんな声が聞
こえた。そこから、母親と父親は声を
ひそめて何か話し合っているようだっ
た。途切れ途切れに何か聞こえてきた
が、内容は聞きとれなかった。

 

「やれやれ、これから家族会議よ。行
ってくるから、静かに待っててね」そ
う言うと妹は出ていった。

 

アキラは部屋に１人、いや１台残され
た。静かにしろもなにも身動き一つで
きない。外はいつの間にか日が暮れた
ようで。アキラは次第に眠くなった。
無理もない。こんな経験をすれば、誰
でも疲れ果てる、とアキラは思った。

 

いつの間にかアキラは眠りに落ちてい
た。夢の中で、断片的に声を聞いた気
がした。

「大きすぎ……」
「使い物に……るのか？」
「エフェクター屋…看板……どう？」
「……ード・オフ……もっていくの…
…大変」
「ピアノ引っ越し……ンター……見積
を……」
「粗大ごみ……ってタダじゃな……」
「……」

 

さらに続きます (￣▽￣)

 

お読みいただきありがとうございま
した。こんな話やら、セッションノ
ウハウ情報などお届けする無料のメ
ルマガをやっておりますので、よろ
しければご登録ください。その他、
色々な音楽企画やシニアライフにま
つわる話題をお届けしております。
こちらからどうぞ。▼▼▼
https://seniorlife.sakuraweb.com/page-48/

 

投稿日:

ギタリストの「変身」

（このお話はフィクションです）
ある朝、アキラがなにか気が
かりな夢から目をさますと、自
分が寝床の中で一台の巨大なエ
フェクターに変っているのを発
見した。

 

彼は鎧のように堅い背を下にして（い
やそれをいえば全身が堅いのだが）、
あおむけに横たわっていた。頭をすこ
し持ちあげると（後から思うとエフェ
クタのどこが頭か自分でもよくわから
ないのだが、その時はなぜか持ち上げ
られたのだ）真っ青な色の腹といくつ
かのつまみが目に入った。

 

「な、なんだこれは。どうなっている
んだ」アキラは思った。

 

そして、夜遅くハードロックばかりや
るセッションから帰って来たのを思い
出した。その夜のセッションはアキラ
にとっては最悪なもので、リズム隊と
の息は合わず、アキラのギターのソロ
もミスばかりで、気分は最後まで盛り
上がらなかった。

 

そのまま酒を浴びるように飲んで、深
夜に帰宅して、そのまま部屋のベッド
で寝てしまったはずだった。夢でもう
なされていた気がするが、思い出せな
い。そのあげく目を覚ますとこの始末
だった。

 

「まいったなあ、こんなことになって
しまったら、自分で動けないじゃない
か」実際、寝返りすら打てないのだっ
た。

 

「今日は来週のライブの練習があるの
に」

 

何とか動けないものかと身体のあちこ
ちに力をいれようとしていると、ドア
にノックの音がした。

 

「アキラ、いい加減に起きなさい。入
るわよ」

 

ドアが開いて、アキラの母親が入って
きた。

 

２人の目が合った。…とアキラは思っ
たが、母親がアキラと目を合わせたと
いう認識をもったかは定かでなかった。
確かなのは、母親が凍りついたような
視線で自分を見ていたことだった。

 

「な、なんなの、これは？アキラ、い
ないの？アキラ？」どうも母親は、目
の前の物体をアキラとは認識していな
いようだ。

 

「俺だよ、母さん。目の前にいるだろ」

 

その声を聞いたとたん、母親はさらに
混乱の色を見せた。

 

「な……何？なにそのおかしな声。ア
キラどこに隠れてるの？」

 

「だから目の前にいるじゃないか！」

 

だが、母親は何かアキラが変ないたず
らを仕掛けているとでも思ったのか、
部屋を出て、となりの妹の部屋に行っ
て妹を連れてきた。

 

入ってきた妹は一瞬驚きの色をみせた
が、すぐに冷静になって、しげしげと
アキラを見た。

 

「おー、俺だよ俺。なんかこんなこと
になっちゃってさー。何とか助けてく
れよ」

 

「ホントに兄さんなの？何で、そんな
微妙にキランキランした声なわけ？あ、
もしかして……」そういうと、妹はベ
ッドの上にのってアキラを上から見下
ろすようにした。

 

「えー、あのハード・ロッカーの兄さ
んが何でまたコーラス・エフェクター
になったのよ？」

コーラス？そうか、それでこんな青い
色なのか。

 

「あんな、大音量で歪ませることしか
頭になかった兄さんが、そんな繊細な
音を出すようになるとはねー」

 

なんて、ことだ。とアキラは思った。

 

「面白がってないで、なんとかしてく
れよ」アキラはか細いキラキラした声
で言った。

 

（なんとかなるのか？）

 

続きます。(￣▽￣)

 

 

お読みいただきありがとうございま
した。こんな話やら、セッションノ
ウハウ情報などお届けする無料のメ
ルマガをやっておりますので、よろ
しければご登録ください。その他、
色々な音楽企画やシニアライフにま
つわる話題をお届けしております。
こちらからどうぞ。▼▼▼
https://seniorlife.sakuraweb.com/page-48/

 

投稿日:

セッションとは○○○○○ゲームである？

シェリー・マンというジャズの
ドラマーがいまして（故人ですが）。

 

アメリカの西海岸で活躍した人で、多
くの演奏が録音され音源となって残っ
ています。自分で「シェリーズ・マン
・ホール」（笑）というナイトクラブ
を共同経営していたりもして、そこで
のライブの録音なども数多くあります。

 

この人がある時、インタビューでジャ
ズ・ミュージシャンの定義を聞かれて、
こう言ったそうです：

 

「我々は同じ演奏を二度出来ない人
種だ」

 

（ビル・クロウというジャズ・ベーシ
ストの書いた『ジャズ・アネクドーツ』
という本に出ていた話です）

シェリー・マンは「出来ない」といっ
てますが、この人は西海岸にいたせい
もあって、映画の音楽の録音などもヘ
ンリー・マンシーニかなんかと一緒に
やっていました。なので、同じことを
何度も繰り返すことが「能力的に」出
来なかったということはないはずだと
思うんです。

 

彼の言いたかったのは、ジャズという
音楽が、そういった同じ演奏を繰り返
すことに価値を置いていない、という
ことですね。毎回違うのが当たり前で、
その度にプレイヤーは（ある決まりご
とをふまえながらも）音を決めて演奏
したり、それにまた反応したりするの
がジャズだと言っているわけです。ア
ドリブでね。

 

これって、つまり基本的にはジャム・
セッションをやっているということで
すね。ジャズの本質はジャム・セッシ
ョンである、と。ジャム・セッション
というのはもともとジャズの世界から
生れたといわれていますから、まあ当
たり前といえば当たり前かもしれませ
んが。

 

で、こういうことをいうと、ジャズは
だから難しいとか、ジャム・セッショ
ンなんてとてもとか、そういうことを
言う人が出てくるわけなんですけど…
…。特殊技能が必要だ、と。

 

でも、そうじゃなくて、ジャム・セッ
ションやそこでのアドリブのソロとい
うのは、

 

今手持ちにしているテクニックと知識
の範囲の中で、演奏をまとめ上げる一
種の音楽的サバイバル・ゲームである

 

……と考えたらどうでしょうかね？そ
こでは現実的な状況の「見切り」や自
分でやれるこのとについての「割切り」
が大切になってくるのですが。そう考
えるとちょっと別の興味が湧いてきま
せんか？

え、逆になんか怖い？

 

んー、すいません忘れてください←ｵｲ

 

て、ことで。

 

では、また。(￣▽￣)

お読みいただきありがとうございま
した。こんな話やら、セッションノ
ウハウ情報などお届けする無料のメ
ルマガをやっておりますので、よろ
しければご登録ください。その他、
色々な音楽企画やシニアライフにま
つわる話題をお届けしております。
こちらからどうぞ。▼▼▼
https://seniorlife.sakuraweb.com/page-48/

 

投稿日:

担当楽器を時には「異動」してみる？

会社に入って、新人としてス
タートして、だんだん現場の仕
事を覚えて、一人前といわれる
ようになって、その現場の業務
のことならだいたい何でもわか
るようになるのに少なくとも数
年はかかりますよね。

 

ところが、途中、配置転換などで部署
を異動する、なんてことも起こりうる
のが会社ってやつでして。そうすると
また別のスキルを一から身に付ける必
要が出てくるわけです。もちろん最近
は転職して違う仕事につく、なんてこ
とも多いと思いますが。とにかく結構
最初はしんどいもんでしょうね。

 

でも一方で、複数の部署で仕事した経
験が役に立つことも起こるわけでして。
とくに複数の部署が共同するようなプ
ロジェクトに参加したりするときなん
かはそうですよね。

 

そんな時、その人が一つの部門のこと
しか知らないよりも、複数の部署を経
験していると、他部門がどんなことを
考えるかとか、どういうことに敏感に
反応するかとか、そんなことについて
の「想像力」が働くわけです。それが
お互いの役割の調整とかに役立ったり
して、余計な苦労しなくてすんだりし
ます。

 

管理職になると、さらにそんな知見が
役に立つ場面が出てきたりしますよね。
これまでの現場の仕事とは全く違った
社内の組織間の調整の仕事が出てきた
りしますからね。

 

でね、

 

音楽でマルチプレイヤーになることの
メリットも、同じようなことだと思う
のですよ。複数の楽器を弾くようにな
る、あるいは少なくとも他の楽器を弾
く人がどんなことを考えるかとか、ど
んな反応をするのかがわかるようにな
る、ということは、音楽をアンサンブ
ルで演奏するときに、上に書いたよう
なのと同じメリットがあると思うので
すね。

あるいは、セッションやライブをホス
トしたりオーガナイズする時もそうで
すね。要は、「想像力」つまりイマジ
ネーションが働くようになるってこと
かと。

 

もちろん、単純に色んな楽器ができる
と楽しい、っていうこともありますけ
どね。

 

て、ことで。

 

では、また。(￣▽￣)

お読みいただきありがとうございま
した。こんな話やら、セッションノ
ウハウ情報などお届けする無料のメ
ルマガをやっておりますので、よろ
しければご登録ください。その他、
色々な音楽企画やシニアライフにま
つわる話題をお届けしております。
こちらからどうぞ。▼▼▼
https://seniorlife.sakuraweb.com/page-48/

 

投稿日:

○月を残酷な月にしないために？

春になると、新たな生活をス
タートさせる人が多く出ますね。
で、あわただしく過ごすうちに
ゴールデン・ウィークになり、
それも終わると、また日常が戻
ってきますね。

 

そんな季節、よく聞かれる言葉が、

 

「５月病」

 

…なわけです。

 

新たな生活を（希望に満ちて？）始め
た学生や新社会人が、なぜか５月に入
るとやる気がでなかったり、気分が落
ち込んだりと、いわゆるスランプ状態
になってしまうことをいうわけですね。
正式な病名ではないようですが、いつ
の頃からか世の中に広まって、誰もが
知っている言葉になりました。1970
年代にはすでにあったようですね。

 

でも、実はこれは何も学校の新入生や
会社の新人たちに限った話ではないよ
うです。最近では、６月病、９月病、
10月病…と１年のほとんどの月の名前
のついた「病気」が語られるようにな
ってしまいました。

 

物事のスタートとか何か盛りあがった
流れの中での高揚した気持ちというの
は、なかなか長続きしませんね。「上
に昇った物は、下に降りてこなければ
ならない」とデビッド・クレイトン・
トーマス（ブラッド・スエット＆ティ
アーズ）も歌ってましたしね。上がっ
たモチベーションは、やはり落ち込む
定めにあるようです。

音楽なんかでもですね、ライブなんか
を一生懸命頑張って成し遂げたあと、
燃え尽きて次に何をしたらわからない
なんてことは起こりがちですよね。頑
張れば頑張るほど、そんな危険性は増
します。

 

もうそれ以降音楽はやらない、これで
打ち止め、という覚悟を決めてやるの
ならともかく、そんな人は少ないでし
ょうからね。何か音楽をやることを一
大事にしてしまうと危険が危ないとい
えるでしょう。特に若い人たちは。

 

その点、アラカンといわれるような年
代の皆さんは、そんなアップダウンの
経験を経て、若い頃に比べれば、自分
のモチベーションのコントロールが出
来る方が多いのではと思いますが、い
かがでしょうか？

 

そしてまた、日頃からジャムセッショ
ンなどで音楽が日常に組み込まれた生
活をしていると、そんなアップダウン
の危険を最小限に出来るように思いま
す。もちろん、セッションの中での盛
上りはあるわけですが、その後の打ち
上げで良い気持ちになっておしまい、
というのがほとんどですから。

 

そんなわけで、音楽で楽しくやるのに
はアラカンがセッションなどをするの
が最強、という例によって手前味噌な
お話でごさいました。

 

て、ことで。

 

では、また。(￣▽￣)

お読みいただきありがとうございま
した。こんな話やら、セッションノ
ウハウ情報などお届けする無料のメ
ルマガをやっておりますので、よろ
しければご登録ください。その他、
色々な音楽企画やシニアライフにま
つわる話題をお届けしております。
こちらからどうぞ。▼▼▼
https://seniorlife.sakuraweb.com/page-48/

 

投稿日:

いきなりセッション？

ふだん、私たちが何か技術と
か仕事のやり方を身に着けよう
とするときは、基礎から入って、
徐々に知識の量を増やしていき、
段階を追って成長をしていける
ような手順をふんでいくのがセ
オリーですよね。

 

たとえば将棋を覚えるとすれば「駒の
種類を覚える」「将棋盤について知る」
「駒の並べ方を覚える」「駒の動かし
方（働き）を知る」「将棋のルールを
覚える」「定跡を覚える」…といった
ステップをふんでいくわけです。まあ
当たり前のことといえばそうなんです
が。

 

音楽でも、普通はやりたい楽器を決め
たら、楽器の扱い方を学んだうえで、
簡単な音の出し方からはじめて、色々
なテクニックを覚えていく。その合間
には、音楽理論的な知識も身に着けな
がらそれに沿った音の出し方を覚える
（メジャースケールとか、ブルーノー
トとか、その他のスケールとか）とい
った順番ですすんでいくのが、まずは
常道かと思います。その他にも楽器特
有のテクニックなどもありますよね。

 

で、色々な楽器が集まってアンサンブ
ルで演奏をするというのは、おそらく
最後の段階として設定されていること
がほとんどではないでしょうか。

 

音楽教室などのカリキュラムも、だい
たい、そんな流れですよね。

 

そういう流れはごく普通のものなので、
それがだめだとかどうとかそんなこと
を言いたいのではないのですが。

 

…が、

 

時にはそんな手順をすっ飛ばしてとい
うか、それはそれとしていきなり最終
到達地点を目にしたり、その場にいる
というのが有効なこともあると思うの
ですね。

 

もちろんそのためには、その場の作り
方やサポートは必要なのですが、それ
によって楽しくやりとげられたり、そ
の場にいたという実感を得ること、つ
まり成功体験の獲得というのはインパ
クトの強いものなので、それを味わう
ことが通常の練習続ける意味でも力に
なるのでは、と思うのですね。

 

セッションを、ドとレの２音など音数
を絞ってでもやってみる、それをやり
遂げる、ということをお勧めするのに
は、そんな理由もある、と私は思って
いるのですが。

12498905_978170868969961_440213100_n12884497_978170348970013_1910712223_n

あなたも、いきなりセッションの楽し
さを味わいにいらっしゃいませんか？
まずはその場にいるだけ、それを目に、
耳にするだけでも違うと思いますよ。

 

では、また。(￣▽￣)

お読みいただきありがとうございま
した。こんな話やら、セッションノ
ウハウ情報などお届けする無料のメ
ルマガをやっておりますので、よろ
しければご登録ください。その他、
色々な音楽企画やシニアライフにま
つわる話題をお届けしております。
こちらからどうぞ。▼▼▼
https://seniorlife.sakuraweb.com/page-48/

 

投稿日:

マイナー好きはギターのせい……かも？

前回、歳とともに気がつくと
マイナーキーの曲をよく弾くよ
うになってしまった。という話
を書きまして……。あれから、
家でギター（私のメイン楽器）
を手にしてみて思ったんですが、

 

ギターはマイナー系（コードにしても、
スケールにしても）の方が弾きやすい

 

……ということがあるんじゃないでし
ょうか？

 

その昔フォークギターが流行した頃、
ギターを買って挫折する一つの大きな
理由というのによくあげられていたの
が、Fのコードが押さえられない、と
いうのがありましたが、ギターのメジ
ャー系のコードって、たいていの場合、
マイナー系のコードより微妙に（ある
いはとっても）弾きづらいと思いませ
んか？

 

ギタリストの皆さんどう思います？

FメジャーのコードよりはFｍ（Fマイ
ナー）のコードの方が弾きやすいし、
B♭メジャーよりはB♭ｍのほうが圧
倒的（？？）に弾きやすいですよね。
オープンコードにしてもEメジャーよ
りEmのほうが、AメジャーよりAmの
方が、微妙に弾きやすいと思うんです
よね。（ギター弾かない人にとっては
わかりづらくてすみません）

 

そして、Aマイナーペンタの方が、A
のメジャーペンタより覚え易くないで
すかね？少なくとも私はそう思うんで
すけど……。

 

マイナーコンバージョン（ソロを弾く
ときに、何でもマイナー系のスケール
に置き換えてしまおうという考え方）
なんてことを言い出したのもギタリス
トですしね。

 

そんな楽器の構造上の特徴が、微妙に
影響しているのかも、とちょっと思い
ました。

 

まあ、キーボーディストでも同じよう
に感じられている方もいらっしゃるの
で、そればかりではないと思いますが。

 

て、ことで。

 

では、また。(￣▽￣)

 

 

お読みいただきありがとうございま
した。こんな話やら、セッションノ
ウハウ情報などお届けする無料のメ
ルマガをやっておりますので、よろ
しければご登録ください。その他、
色々な音楽企画やシニアライフにま
つわる話題をお届けしております。
こちらからどうぞ。▼▼▼
https://seniorlife.sakuraweb.com/page-48/

 

投稿日:

日本人はマイナー好き……なのか？

世の中の曲の多くは、メジャ
ー（長調）かマイナー（短調）
かに分類されますね。中にはど
ちらとも言いきれないような曲
もありますけどね。

 

で、ときどき言われるのは日本人はマ
イナーの曲が好きだよね、ということ
なんですよね。演歌しかり、雅楽しか
り。日本の古来からの音階がそもそも
マイナー系（陰旋法）ですしね。沖縄
音階のような例外はありますが。

 

日本で好まれるジャズのスタンダード
ナンバーなども、マイナー系が多い気
がしますね。「枯葉」とか「モーニン」
とか You’d Be So Nice to Come
Home to とか。哀愁のある曲が好ま
れる傾向は確かにあるような気はしま
す。日本人のマゾヒズムだとかいうよ
うなことを言う人もいたような……。

 

もちろんアメリカなどでも好まれるマ
イナーキーの曲はあるんですけど、私
の思い込みかもしれませんが、単純な
どマイナーというよりは途中でメジャ
ーに転調してみたり、より明暗のニュ
アンスのある曲が好まれている気がし
ます。Come Rain or Come Shine な
んて曲はメジャーなんだかマイナーな
んだかよくわからないですね。

 

でね、

 

私も若い頃は、そんな話を耳にしたり
したせいもあるのか、マイナーよりメ
ジャー系の曲がいいよなー、とか意気
がってたりしたこともあったんですけ
ど。洋楽好きだったこともあるので。

 

ところが、この前、家でギターを弾い
ていた時、ふと、１人で無意識に近い
感じでよくぽろぽろ弾く曲って何だろ
うと思って考えてみるとですね…

出るわ出るわ、マイナーの曲だらけ

 

……なんですわ。

 

Beautiful Love でしょ
Dear Old Stockholmでしょ
Midnight Blue でしょ
Israel でしょ
Summertimeでしょ
Stairway to Heaven でしょ

 

結局、お前もマイナー好きなんじゃな
いの、っていう感じでして。歳のせい
なのかなー、とちょっと考えてしまい
ました。

 

まあ、別にだれの迷惑になるわけでも
ないので、いいんですけどね。

 

皆さんはどうですか？やっぱりマイナ
ーの曲が好きですか？

 

て、ことで。

 

では、また。(￣▽￣)

 

 

お読みいただきありがとうございま
した。こんな話やら、セッションノ
ウハウ情報などお届けする無料のメ
ルマガをやっておりますので、よろ
しければご登録ください。その他、
色々な音楽企画やシニアライフにま
つわる話題をお届けしております。
こちらからどうぞ。▼▼▼
https://seniorlife.sakuraweb.com/page-48/

 

投稿日:

もしセッションホストがちょっとアレな中間○理職だったら

あー、どうも。青井です。

 

えーと。今日は何でしたっけね？　急
に呼び出されたもので……え？　あー、
セッションね。私あまり専門じゃない
んだが……え？　２週間前から予定に
入ってる？　そうだったっけ？　あー、
何で入れたんだろうなあ、これ。

 

あ、いや、それではそういうことです
ので、不肖私がホストを務めさせてい
ただきます。えー、それじゃあ、まず、
えーと……そうだ、曲だ曲。曲は何で
すかな？

 

え？　フライ・ミー・トゥ・ザ・ムー
ン？　英語なの？　困るなあ、英語な
ら英語っていってくれないと、私にも
心の準備が……え？　演奏するのはみ
んな日本人です？　ボーカルなし？
あ、そうか。助かった……

 

えー、資料によりますと、フライ・ミ
ー・トゥ・ザ・ムーンは1954年に書か
れておりますね。スタンダードナンバ
ーとしては比較的新しい曲ですな。書
かれた当初はなんと３拍子だったらし
いですが、その後４拍子に変わったと
いうことのようです。フランク・シナ
トラも得意にしてた曲で、歌詞の内容
は……えーと、何？　別紙で添付？
あ、これか……

 

ふーん、まあ甘ったるいしょーもない
歌詞ですなあ。「私を月に連れてって」
っていわれてもねえ。ホリエモンとか
マエザワでもなきゃ宇宙旅行なんてね
え。がっはっはっは。

 

は……

 

えーと、まあいいでしょう。ジャズの
スタンダードなんてそんなもんだと先
代も言っておられました。今日はもち
ろん４拍子でやりますが、大きくジャ
ズのスイング・ビート、まー、このい
わゆるフォー・ビートでやるか、ボサ
ノバでやるかというのが、本日の主要
審議案件となっております。ここは、
ひとつご参集の皆さんの多数決という
ことでよろしいですか？

 

はいそれでは、挙手をお願いします。
フォー・ビートに賛成の方？　ひい、
ふう……５名ですね。ではボサノバの
方は？　あーこちらも５名ですかあ。
困ったな。

 

え？　ここはホストが決めろ？　君、
なんてこと言うの。なんで私にそんな
重要なことを決めさせようとするかな
あ。後で責任負わなきゃいけないじゃ
ないの。

 

じゃんけんだ、じゃんけん。代表者前
に来てください。はい、最初はグー、
じゃんけん……と、はい、ボサノバに
決まりました。じゃんけんで、決定、
と記録に残してくださいね。君、ちゃ
んと議事録取ってる？

 

それで、曲の構成ですが、ABAB’とい
う比較的単純なもので、これといった
転調もないですが、それだけに、自分
が前半のABにいるのか、後半のAB’の
方にいるのか、いわゆる、そのなんで
す。えー、あれ……うーんと、その。
あ、そうロストだ。ロストしやすいの
で、注意してください。

 

で、えーと誰が演奏するの？　この人
たちです？　ふうん。全員男？　そう
なの？　なんかこう、女性がいないと
華がないなあ。どうにかならんの？
今日は女性の希望者はいません？　ふ
うん、私のホストでは不満ですか。そ
うですか。わかりました、今後のこと
はね、考えさせてもらいます……

 

そこの君、名前は？　あ、そう。しか
しねえ、何とかならんの、その髪形？
男ならもっと、こうさっぱりきちんと
しなさいよ。服装もねえ、何なのその
シャツ？　なんでドクロのマークがつ
いてんの？　本職はメタルです？　メ
タルだかホタルだかしらんが、私の会
議にその格好はゆるせんなあ。

 

え？　会議じゃなくてセッション？　
何だその薄ら笑いは。人の揚げ足とっ
ていい気になってんじゃないよ！　お
い若造。教えてやろうか、英語ではな
あ、会議こともセッションて言うんだ
よ！！

 

ぜえぜえ……

 

あー、もう気分悪い。もう今日はこれ
で終わります。え？　まだ演奏してな
い？　もう終わり、時間切れ。演奏は
次回に持ち越します。次回のホストは
別の人にしてね。私はもうこの件から
ははずしてもらいます。やってられん。

 

解散！

 

※このお話はフィクションなので、現
実の中間○理職のおじさんや会社での
会議やセッションやドクロのマーク入
りのＴシャツとは無関係です。

 

て、ことで。

では、また (￣▽￣)

 

投稿日:

誰でも聞き間違える。こともある

今日のテーマは「ヒアリング」
あるいは「聞き取り」です。

 

前にも語学と音楽は似たところがある
といった話を書いたと思うんですが、
とくに語学と音楽の共通点として「聞
く（聴く）」ことがありますよね。

 

「聞く」というのは五感の一つでもあ
るわけなので、ほとんどの人に備わっ
ている機能（？）なわけですが、その
一方でコンプレックスをもちやすい感
覚ではないかと思うんです。語学でい
うと、それが「ヒアリング」能力とい
うことになるわけですね。

 

文章で書いてある分にはわかることで
も、話されたものをヒアリングすると
なるといきなり理解が難しくなる。ま
あ、私も含めて外国語を習ったことが
あれば、誰しも経験があることだとは
思います。

 

一方の音楽でいうと、それは「音感」
とかいう言葉でよばれます。鳴ってい
る音をどう聴きとるかとか、それに対
してハーモニーをつけられるかとか、
頭の中で鳴っている音を楽器でだせる
か、とか、いろんな意味合いがありま
すね。

 

どちらも、「完璧」をめざそうとする
と、とても大変に思えますよね。「ネ
イティブじゃないと」とか「絶対音感
がないと」とか、そんな話になりがち
です。

 

とはいえ、そんな完璧なヒアリング能
力や「音感」を持った人ばかりが会話
したり演奏したりしているわけではあ
りません。繰り返しますが、「聞く」
能力はほとんどの人に備わっているも
のなわけで、まずは手持ちの能力を活
用して会話なり演奏なりをして、その
中で少しずつ能力に磨きをかけていく
ほかはないわけです。

 

ジミ・ヘンドリックスの有名な曲で、
「パープル・ヘイズ」というのがあり
まして。この曲の歌詞に、

 

Excuse me while I kiss the sky
（空にキスをする間ちょっと失礼）

 

というところがあります。この歌詞自
体意味不明なんですが（マリファナで
ハイになるっていう意味と解釈される
ことが多いようです）、この歌詞を

 

Excuse me while I kiss this guy
（この男にキスする間ちょっと失礼）

 

と（英語のネイティブでも）聞き間違
えるというのが、有名な話になってい
ます。このフレーズをタイトルにした
「聞き間違い」を扱った本やWebサイ
トがあるくらいなんですね。（ジミヘ
ン本人も意識していたらしく。わざと
間違った歌詞で歌ったりもしたようで
すがｗ）

 

ネイティブでもそんな間違いをするん
だから、語学にしても音楽にしても、
聞き間違いはつきものなんだ、とこの
曲を聴くと思います。まあ、ぼちぼち
やりましょう。

 

て、ことで。

 

では、また (￣▽￣)

 

投稿日:

バンドマンショートジョーク集！ (￣▽￣)

この前、バンドマン川柳をや
ったら、結構好評をいただいた
ので、２匹目のドジョウ狙いで、
バンドマンをテーマにしたショ
ートジョークです。皆様からの
ジョークお待ちしてます (￣▽￣)
「いやー最近ほんと目が悪くなっちゃ
ったなー。この譜面なんか、まるで読
めないし、○○さんの顔もまるで違っ
て見えるよ、今日は」
「確かに眼科行った方がいいかもね。
あんたの見てるのはライブのチラシの
裏だし、おたくたちのスタジオは隣だ
よ」
「なんでベーシストを撃ったんだ？」
「１曲で15回もルートを外したから
だよ」
「なんでギタリストを撃ったんだ？」
「10コーラスもソロを弾くからだよ」
「なんでピアニストを撃ったんだ？」
「ドラマーの俺に、このDmのところ
でフィルインをいれろとかいうからだ
よ」
 
「なんで観客を撃ったんだ？」
「１拍目と３拍目で手拍子叩くんだも
ん」
「拷問と音楽の違いはなんですか？」
「拷問は白状すればやめてくれます」
「なんでギタリストは自殺したんだ？」
「タブ譜なしの楽譜を与えたからだよ」
「なんでトランプ大統領はジャズマンが
嫌いなんですか？」
「フェイクするからだよ」
て、ことで。

 

では、また (￣▽￣)

お読みいただきありがとうございま
した。こんな話やら、セッションノ
ウハウ情報などお届けする無料のメ
ルマガをやっておりますので、よろ
しければご登録ください。その他、
色々な音楽企画やシニアライフにま
つわる話題をお届けしております。
こちらからどうぞ。▼▼▼
https://seniorlife.sakuraweb.com/page-48/

 

投稿日:

不要な「余分」、必要な「余○」

音楽でもそうだし、文章を書
く時でもそうなんですが、簡潔
で余計なものをそぎ落とした表
現を好む人と、複雑で色んな要
素が絡み合った豊饒感を好む人
がいます。

 

前者をミニマリズム、後者をマキシマ
リズムと言ったりもします（マキシマ
リズムという言葉はあまりなじみがな
いですけどね）。

 

これはある程度人の嗜好の問題なので
どっちが良い悪いの問題ではないとは
思います。ただ、現代という時代の中
では、ミニマリズム的な考え方が優勢
な気がしますね。

 

というのは、人間どうしても放ってお
くと、マキシマリズム方面に走りがち
になりやすいからではないかと思うん
ですね。「もったいない」精神が出る
ので、まずはいっぱい盛ってしまいが
ちになる。でも、それを単純にアウト
プットすると、要素が多すぎてわけが
わからなくなる（そんなパワーポイン
トのプレゼンテーションは一杯ありま
すね 笑）。

 

そこをシンプルにシンプルにそぎ落と
していくことで、洗練されて伝わりや
すいものになる、というのが現代のト
レンドになっているのだと思います。
思うに、スティーブ・ジョブズとか彼
が率いたアップルなんていう会社がそ
の線で成功したことが、そんなトレン
ドに一役買っていることもあるんじゃ
ないでしょうか。

 

時代が変われば、またトレンドも変わ
るかもしれませんが。シンプルに伝え
たいこと、表現したいことを絞り込む
ことは、私も大切だと思います。セッ
ションなどでソロを弾く時などもなる
べくシンプルに伝わり易く弾くようで
ありたいと思いますね。


ただ…

 

音楽というのは、基本的にはリアルタ
イムに表現を紡ぎ出していく活動なん
ですよね。表現としてはシンプルで伝
わり易いことは大切ですが、じゃあ伝
えようとする人間の引き出しというか、
手持ちの余裕までそぎ落とし切ってし
まうと、不測の事態に対応しきれない
ということが起こりかねないんですね。

 

少なくとも、そんな「余裕」をある程
度確保することも必要なわけでして。
要はバランスなんですが。

 

※2020年の追記：新型コロナの影響
で、色々モノの見方が変ってくると、
さらに「余分」なものが消えて行くと
いう気もしています。知らんけど。

 

て、ことで。

 

では、また (￣▽￣)

 

 

投稿日:

手拍子を２拍目と４拍目に強制的に修正する方法？

今回は、ある動画をご紹介し
ようと思うのですが……。

 

オーディエンスの前で、ライブで演奏
したときなど、手拍子をしてもらえる
のはありがたいんですけど、演歌とか
音頭とか民謡でもない限り、手拍子は
２拍目と４拍目にしてもらいたいです
よね。でも、現実は１拍目と３拍目に
なったりすることもあるわけです。

 

演奏を止めて、そうじゃなくて２拍目
と４拍目だよと念を押すのもスマート
じゃないですしねー（そんなアーティ
ストもいたとか聞きますが）。オーデ
ィエンスに気分害されても困りますし。

 

で、

 

ハリー・コニック・ジュニアというミ
ュージシャンがいます。ジャズ畑のピ
アニスト兼シンガーですが（俳優でも
ありますね）、彼のとった解決法をご
紹介しましょう。これはフランスのオ
ーディエンスの前でのスタジオ・ライ
ブの映像です。▼▼▼

 

日本じゃなくてもヨーロッパなんかで
も起こるんですねえ。映像冒頭でハリ
ー・コニック・ジュニアが歌ってると
ころでは、手拍子が１拍目と３拍目に
来ているのがおわかりになりますか？
で、その後ピアノのソロになるんです
が、そのソロに入ってすぐ（動画では
00:39のあたりです）に、なんと……

 

彼は、小節の最後に１拍足して、そこ
だけ４拍子じゃなくて５拍子にするこ
とで１拍ずらし、観客の手拍子が２拍
目と３拍目になるようにしてしまった
んですねー。

 

不自然にならないように非常にうまく
やっていますので、ぼーっとしてると
見逃しますから、注意してみてくださ
いね。オーディエンスもほとんど気が
ついてないと思います。

 

ハリー・コニック・ジュニアの後ろで
おそらくドラマーあたりが、「やった
ぜ！」って感じで両手を突き上げてい
るのが見えますね（笑）

 

まあ、ちょうどこの部分ピアノのみの
ソロだったのを上手く利用したという
のはありますが。他のバンドのメンバ
ーと示し合わせてアドリブでこれをや
るのはかなり難易度が上ると思います
のでね。とはいえ１人だけでやったと
しても、並の対応ではありません。

 

久しぶりに面白い演奏の動画を教えて
もらったので、ご紹介しました。

 

て、ことで。

 

では、また (￣▽￣)

 

※追記：この手拍子の位置を変えさせ
るトリック（？）の解説動画があるこ
とを後から教えていただいたので、リ
ンクを貼っておきますね▼▼▼

 

 

お読みいただきありがとうございま
した。こんな話やら、セッションノ
ウハウ情報などお届けする無料のメ
ルマガをやっておりますので、よろ
しければご登録ください。その他、
色々な音楽企画やシニアライフにま
つわる話題をお届けしております。
こちらからどうぞ。▼▼▼
https://seniorlife.sakuraweb.com/page-48/

 

投稿日:

譜面アレルギー解消法３：曲の輪郭をとらえよう

譜面はざっくり見ようという
話の続きでございまして…

 

譜面を見る時にまずは全体の曲の構造
を把握しましょうというのが前回のお
話でした。で、その次に目をつけるの
は曲の「輪郭」です。

 

輪郭？

 

ご承知の通り、楽譜上の音符は音が高
ければ五線の上の方になり、低ければ
下の方になります。また、音の長さに
よって記号が変化したり、音を出さな
いところには休符という記号が入りま
す。そういった記号が並んでいるのを
全体として眺めてみるとその曲の「輪
郭」が浮かび上がってきます。

 

音の上下は音符のつながりが描く曲線
として見えてきますし。細かく音が詰
まっているところは音符がせせこまし
く並んでいます。逆にロングトーンが
連なるところはせせこましさはないで
すね。そんなふうに視覚的に曲の輪郭
をとらえるわけです。

 

前回お話したようなやり方でまず把握
した構造を念頭に、どこがどんな輪郭
をもっているかという目で譜面を見る
といいと思います。Aセクションはこ
んな輪郭、Bセクションはこう、とか
ですね。

イラストなんかでも、輪郭だけが表現
されたシルエットをみても、結構それ
が何であるかは把握できますよね。そ
んな風にまずシルエットのように曲の
輪郭を見ていくことをイメージすると
良いかもしれません。

 

曲の「構造」と「輪郭」を把握した上
で、実際に音源を確認したり、楽器を
もって音を出して練習したりすれば、
効率的な時間の使い方にもなると思い
ます。

 

ご参考になれば幸いです。

 

て、ことで。

 

では、また (￣▽￣)

 

こんな話やら、セッションノウハウ
情報などもお届けしているメルマガ
をやっておりますので、よろしけれ
ばご登録ください。その他、色々な
レッスン企画やシニアライフにまつ
わる話題をお届けしております。
こちらからどうぞ。▼▼▼


投稿日:

譜面アレルギー解消法２：曲の構造をとらえよう

さて、前回の続きですが、譜
面アレルギーを解消するには、
譜面を細かく読もうとする前に
まずざっくりと見るのが吉、と
いうような話でしたね。

 

じゃあ具体的にどう見るんだというと
ですね。まずは、音符ひとつひとがど
うこうというのを見る前に、全体の構
成を把握するのが先決、だと思うんで
すね。

 

曲というのは、だいたい４小節×２の
８小節が大きなかたまりとなっている
ことがほとんどなんです。なので、そ
のかたまりがいくつあって、どんな配
列になっているかを把握するところか
ら始めましょう、ということなんです。

 

音楽用語的には「形式」といいますね。
二部形式とか三部形式とか、聞かれた
こともある方もいらっしゃるでしょう。
複合三部形式とか、ソナタ形式とか、
クラシックになるとかなり複雑な形式
がありますが。

でも、ポピュラー音楽的によくあるの
はAABAとか、ABCとか、そんなシン
プル構造が多いです。セッションなど
であまり複雑な構造の曲をやるような
ことはまずないと思います（まあ、J-
POPとかだとちょっと複雑なのもあり
ますが）

 

楽譜にはAとかBとかB’とかの「リハー
サルマーク」というのが付けられてい
ることが多いです。そんな情報もたよ
りに、曲の構造をつかみましょう。

 

この曲は、大きくはAABA’で、それぞ
れが８小節ずつだな、とか。この曲は
A’のところが変則的に12小節だぞ、と
か。そんな具合ですね。

 

そして、全体の構造がつかめたら、よ
うやく音符に目を向けるわけなんです
が、ここでも一音一音がどうというよ
りは、音符全体がどんな「輪郭」を作
っているかに注目しましょう。

 

輪郭？何それ？

 

さらに続きます (￣▽￣)

 

こんな話やら、セッションノウハウ
情報などもお届けしているメルマガ
をやっておりますので、よろしけれ
ばご登録ください。その他、色々な
レッスン企画やシニアライフにまつ
わる話題をお届けしております。
こちらからどうぞ。▼▼▼


投稿日:

譜面アレルギー解消法１：譜面はまず「ざっくり」見よう

皆さんは、楽譜ってお好きで
すか？え、嫌い？

 

そういう人も多いですよね。読み方よ
くわからないし、別に必要ないし、と
言う方も多いとは思います。たしかに
楽譜が読めなくても、たとえばジャム
セッションできないなんてことはあり
ません。

 

ギターやベースをやる人はコード譜と
TAB譜があればOK、という人も結構
いますよね。TAB譜って、調べてみた
ら14世紀くらいからあるんですねえ。
そんな昔からあるもんだとは知りませ
んでした。

 

そういえば、この間楽器店で時間つぶ
してたら（笑）最近はTAB譜用のノー
トってあるんですねえ。TAB譜を書く
ソフトもあるみたいだし。

 

それは、ともかく、

 

そんなわけで、譜面を読めるようにな
りなさいとか、上から目線で申し上げ
る気はないのですが、でも、

 

「譜面アレルギーはないに越したこと
はないですよ」

 

…ということはお伝えしたいかな、と
思いまして。え、それでもえらそう？

えーま、ご勘弁いただくとして、問題
はどうやってその譜面アレルギーをな
くすのか、ということですよね。その
ためには、

 

「譜面はまずはざっくり見よう」

 

ということかなと思います。

 

もちろんじっくり見る必要のある人も
いるわけですが、われわれがたとえば
セッションをしようという時、まずは
ざっくりと曲の全貌をとらえる、その
「ガイド」として譜面を使うことから
入ればいいのでは、と思うんですが。

 

え？具体的にどうするんだ？

 

えーと…

 

続きます (￣▽￣)

 

こんな話やら、セッションノウハウ
情報などもお届けしているメルマガ
をやっておりますので、よろしけれ
ばご登録ください。その他、色々な
レッスン企画やシニアライフにまつ
わる話題をお届けしております。
こちらからどうぞ。▼▼▼


投稿日:

もしもセッションホストが幼稚園の先生だったら

はーい、みなさーん、こんに
ちはー。

 

私は今日のセッションのホ・ス・トな
んだけどホストってわかるかな？　は
い、ひろゆきくん。マンションのとな
りのお兄さんがホストだっていってた？
かぶきちょうで？　んー、それ、ちょ
っとホスト違いかなー。

 

ここでいうホストっていうのはね、セ
ッションが最初から終わりまでうまー
く、みんな楽しく進められるようにお
手伝いする、そんな役割の人です。み
んな、先生じゃなかった私の言うこと
をよーく聞いて順番をまもってセッシ
ョンしましょうね。わかったかなー？

 

んー、元気ないですねー。大きな声で
もう一度。わかったかなー？

 

はい、いいお返事でした！

 

それでは、今日のセッションはじめま
すよー。最初の曲は、えーと、ふぃー
る・らいく・めいきん・らぶという曲
です。ろばーた・ふらっくという人の
歌で英語の曲ですねー。でも演奏する
のは英語も日本語も関係ないので、大
丈夫ですよー。

え？　とうたくん質問ですか？　どう
いう意味の題名ですかって？　んー、
説明するといろいろ長くなるので、あ
とでまたねー。

 

はい、この曲はFm7というコードから
始まってますけど、キーはE♭ですか
ら間違えないようにしてくださいねー。
Fm7→B♭7→E♭という、ツー・ファ
イブ・ワンという名前でよばれる進行
なんですねー。色んな曲で使われてい
るので、覚えられる人は覚えておきま
しょう。

 

ワンコーラスは短くてA-Bというとて
もシンプルな曲なんですけど、Aの３
から４小節目とBの最後にそれぞれキ
メがあって、Bのキメの後にはブレー
クが１小節はいります。おかげでBは
９小節になっていて、全部で17小節
あるという、ちょっと変わった曲です
ね。

 

はい、まさひろくん何ですか？　この
前別のところでやったときはブレーク
は２小節だった？　あー、そういうホ
ストの人もいますよねー。でも、私が
ホストの時は１小節ですからねー。間
違って１小節分ずれたりしないように、
みんな他の人とよく確認してください
ね。

はい、たかしくん、みおちゃんの髪を
引っ張っちゃだめですよー。お手々は
セッションになってから動かしましょ
う。たかしくんは、今日はギターで参
加ですよね。がんばってね。

 

あとは、みおちゃんがピアノで、とう
たくんがベース、まさひろくんがドラ
ム、それだけかな？　え、ゆうじくん
も入る？　ピアニ……じゃなかった鍵
盤ハーモニカで？　いいですねー。

 

じゃあ、今日は特別にテーマはせんせ
いじゃなかった私がうたっちゃおうか
なー。いいですかー？　わーい、あり
がとう。じゃあ、前と後と２コーラス
ずつやりますね。

 

イントロは、さっきのFm7-B♭7を繰
り返してもらって、私の合図で歌に入
りますよー。グルーヴはR&Bの曲なの
で16ビート寄りの８ビートですねー。
リズム隊の人は16分のゴーストノート
をいれて崩したりしてみてくださいな。

 

さっきも言いましたけど、キメがある
ので、それを意識して合わせましょう
ね。ソロの人はキメにバッチリ合わせ
るのもいいけど、キメを無視して周り
をあおるのも面白いですよー。

 

それじゃあ、みなさんだいたい分かり
ましたか？　他に質問とか……、はい、
とうたくん？　曲名の意味が知りたい？
だからあとで……。ほらほら泣かない
の。大人になればわかるからね。

 

じゃ、いいかな？　それじゃ始めます
よー。たかしくん、みおちゃんの髪を
ひっぱらないの。みおちゃんもなぐり
返さないで。ゆうじくん、まだ音は出
さないで！！

 

（はあ、はあ、はあ）

 

じゃ、じゃあ、いいですか？　まさひ
ろくんのカウントからいきましょう。

 

さん、はい！

 

て、ことで。

では、また (￣▽￣)

お読みいただきありがとうございま
した。こんな話やら、セッションノ
ウハウ情報などお届けする無料のメ
ルマガをやっておりますので、よろ
しければご登録ください。その他、
色々な音楽企画やシニアライフにま
つわる話題をお届けしております。
こちらからどうぞ。▼▼▼
https://seniorlife.sakuraweb.com/page-48/